在过去六年中,乌兹别克斯坦经常使用"第一次"一词。 这个国家在我们眼前发生了变化,特别是在城市规划,艺术文化和历史遗产方面。 乌兹别克斯坦已经向世界开放,世界也正在向我国提出的倡议敞开大门,这些倡议已经开始在各个领域实施。
卢浮宫是世界上最大的博物馆之一,每年约有一千万游客参观。 它不仅是法国的一个里程碑,也是全世界的一个里程碑,因为它展示了不同国家、时代和文化的艺术。 他的收藏包括杰作,杰出大师的作品,全世界都为此感到自豪。 卢浮宫是文化多样性的象征,高度的精神和美学价值,创造性天才的飞行,以及广泛的国际社会对高水平文化成就的认可。 曾经有一段时间,人们无法想象乌兹别克艺术的杰作会在它的大厅里展出。 这是可能的梦想这个时候。 它来了。
过去一年的胜利博览会是"乌兹别克斯坦绿洲宝藏"展览。 在"罗浮宫"和"通往撒马尔罕之路"的大篷车路线的交汇处。 丝绸和黄金的奇迹"在巴黎阿拉伯世界研究所。 他们是由乌兹别克斯坦内阁下的文化艺术发展基金会和卢浮宫的馆长组织的,他们为这一宏伟的活动做了四年的准备。 大量人参加了筹备工作:国家领导和文化艺术发展基金会理事会,研究人员,考古学家,策展人,修复者,博物馆馆长。 自2017年以来,法国和乌兹别克专家修复了70多件艺术品。
举办的展览不仅展示了几个世纪和几千年来在乌兹别克斯坦领土上工作的艺术家和工匠的创造性天才。 他们向新乌兹别克斯坦介绍了其基于理解过去在确定未来战略方面的人文价值的政策。
艺术语言不需要翻译,每个人都可以理解。 巴黎乌兹别克艺术展呈现了中亚艺术文化发展的不同历史阶段,反映了古代文明文化中心的形成过程、自然景观特征、历史变迁、民族文化联系、宗教邪教等。 自古以来,乌兹别克斯坦领土一直是高加索,近亚洲地区,中国,西伯利亚,大草原文化交汇的地区,在艺术发展上留下了印记,并与其他地理区域显示出共性。 最主要的是,通过独特的展览,参观者有机会了解世界的世界观和艺术图景,这些世界观和艺术图景在他们的作品中已经由生活在我们肥沃土地上的
卢浮宫展出了138件独特的物品,涵盖了从公元前VI—V世纪到特穆里德时代的时期。 每个展览都有很多要说的。 例如,一个独特的作品是一个带有马蹄形弓(公元前二千年)的手镯,它变成了两条斑点毒蛇相互面对的浮雕图像。 它的特点是在技术执行方面具有特殊的艺术完美,使用由昂贵的石头制成的镶嵌物和比喻表达。 手镯最有可能作为护身符,并与女性神相关联,生育和不朽的想法。
古代时期成为乌兹别克斯坦艺术文化史上一个明亮而重要的阶段,这反映在装饰和应用艺术作品中。 这一时期的艺术将当地的艺术传统与古老的印度佛教草原融为一体。 这是通过宗教宽容,忠诚来解释的,这反过来又是由于政治局势的变化,乌兹别克斯坦历史地区进入各种国家实体。 在此期间,乌兹别克斯坦的艺术上升到令人难以置信的高艺术水平,其许多独特的样本进入了世界财政部。
例如,1972年发现的Dalverzinsky宝藏的收藏可以追溯到公元一世纪,给出了贵霜巴克特里亚的艺术文化的概念。 这件珍宝由115件金质物品组成,其中包括一条镶有宝石(绿松石、阿尔曼丁)的项链、一个镶有凹版宝石的胸饰、一个刻有大力神头像的胸饰、两端加厚的手镯、细线耳环、一个刻有扭耳兽的牌匾(一个刻有浮雕铭文的金属板)、一个刻有kharoshthi(一种古印度文字)铭文的长矩形铸锭、许多椭圆形和不规则形状的圆盘铸锭。 展会上展出了来自Dalverzinsky宝藏的34件物品。 他们以高水平的技术和艺术技能而着称. 展览特别关注佛教艺术的纪念碑。 展品提供了一个机会,让自己沉浸在索格德,巴克特里亚,霍雷兹姆文化的气氛中。
例如,中世纪早期Sogd的艺术是独一无二的,自四世纪以来,其经济和文化发展水平一直是其特色。 随着突厥汗国政权的建立,粟特人与突厥人之间的外交、贸易和文化关系明显加强。 例如,在四世纪初,撒马尔罕商人的殖民地定居在离中国长城不远的敦煌。 在七至八世纪,在东突厥斯坦已经知道一个完整的粟特定居点网络。 艺术中出现了"突厥-粟特共生"这样的现象。 这一时期的粟特艺术在展览中以各种类型的美术和装饰艺术为代表。 使用特殊效果,使观众沉浸在历史氛围中。
展览的一个特殊地方是伊斯兰艺术作品。 在九至十二世纪,在蒙古入侵之前,乌兹别克斯坦境内发生了一种新型艺术的密集发展。 正如研究人员所指出的那样,在社会政治和文化领域,这一时期的特点是当地人口中突厥元素的加强,因为整个中亚的权力掌握在突厥王朝手中。
Temurid epoch的作品也在展览中展出,产生了一种合成风格,吸收了其时代的最佳成就。 众所周知,来自Urgench,Tabriz,伊斯法罕,设拉子,巴格达,印度,阿勒颇,大马士革的最佳工匠集中在撒马尔罕。 在Amir Temur之后,他的孙子Ulugbek的统治也证明有利于科学,文化和艺术的发展。 即使在Amir Temur去世后,当许多工匠离开他们的国家时,他们的创造性搜索也被当地工匠采用,并继续在建筑物,艺术品中进行。
乌兹别克斯坦独特遗产开放的延续是"撒马尔罕之路"展览。 丝绸和黄金的奇迹"在阿拉伯世界研究所。 它展出了十九至二十世纪中叶的传统艺术工艺品,以及乌兹别克斯坦国家博物馆收藏的土耳其斯坦先锋派绘画。 这一时期乌兹别克斯坦的装饰和应用艺术的特点是涵盖日常生活的各个方面的各种类型。 它的特点是所使用的各种材料,其加工和产品设计的技术技术和方法的发展。 高技能是基于几个世纪以来的成就和传统,对遗产的谨慎态度。
例如,黄金刺绣—乌兹别克斯坦的手工艺品类型之一,与其他在此期间不普遍的手工艺品不同,集中在khanates的首都-主要是在布哈拉,埃米尔的法院车间,以及在 黄金刺绣产品主要是为埃米尔和他的贵族。 埃米尔从头巾和kulok到套鞋装饰自己—封建社会宫廷风格的比喻双曲化。 黄金大师都是男人。
黄金刺绣的产品以植物,动物形态,鸟形和星体图案为主,这些图案长期以来与地球的生育力,家畜的生育力以及旨在保护一个人免受各种不幸的人格化保
自古以来服装的独创性是由自然和气候以及家庭,年龄和社会条件和标准决定的。 在十八至十九世纪,束腰外衣般宽的男式衬衫"yakhtak",女式衬衫"kuylak","kurta"由追溯到古代的丝绸,半丝绸和棉织物缝制而成。
卡拉卡尔帕克装饰和应用艺术以其非凡的独创性而着称,也得到了尊严的展示。 Karakalpak应用艺术i.Savitsky的着名收藏家和研究员写道:"艺术思维的广度和自发性,装饰图案和技术的各种装饰形式-所有这些,结合色彩和构图解决方案的微妙 卡拉卡尔帕克民间应用艺术,具有百年历史和原始特征,真正开始研究只有在二十世纪,出现了特殊的研究,卡拉卡尔帕克国家艺术博物馆(Nukus)收集了丰富的卡拉卡尔帕克应用艺术样本,其中他的工艺的热心爱好者的优点—艺术家和艺术评论家I.Savitsky是伟大的。
展览还展出了来自I.Savitsky博物馆的土耳其斯坦先锋派,乌兹别克斯坦主要艺术家的绘画作品。 美术也展示了一个同样独特的学校。 艺术界有一个欧洲前卫,一个俄罗斯前卫,一个格鲁吉亚前卫,土耳其斯坦前卫在这个系列中占有特殊的地位。 在中亚先锋派的作品中没有反叛精神,抗议。 土耳其斯坦先锋派的特点是它产生了俄罗斯先锋派的经验和成就(反过来,欧洲先锋派的经验)与中东传统文化的艺术经验。 巴黎的展览不仅展示了乌兹别克斯坦丰富而独特的文化,而且还向世界传递了关于我国的信息,关于我国正在进行的改革。 他们是针对游客,携带语义内容:"欢迎来到新乌兹别克斯坦!".
卡莫拉*阿基洛娃,
艺术史博士,教授,
乌兹别克斯坦美术馆馆长。